شاید متوجه آن نشوید ، اما زمینه تصویرگری دنیایی را که در آن زندگی می کنیم شکل می دهد. این یک باره در عین نامرئی بودن بسیار قابل مشاهده است و از نفوذی برخوردار است که فرهنگ بصری ما را دگرگون می کند و به مردم صدا و معنای بیشتری می بخشد. بر این اساس ، تصویرگری دقیقاً به چه معناست؟ به بیان ساده ، تصویرگری تصویری است که بیشتر برای تفسیر ، به تصویر کشیدن ، توضیح و یا تزئین کلمات در کتاب ها ، روزنامه ها و رسانه های آنلاین مشهور است. با این وجود فراتر از این ، تصاویر نقاشی هایی هستند که می یابید تا وب سایت ها و برنامه ها کاربر پسندتر شوند .الگوی سطح فنجان قهوه کاغذی شما ، شخصیت روی جعبه غلات ، و همچنین تصویر زمینه در خانه قدیمی مورد علاقه و اینها تنها برخی از کاربردهایی است که تصویرسازی دارد.
تصویرگری فوق العاده شیرین است .اینکه بتوانید شخصیت های ذهنی خودتان را ایجاد کنید می تواند بسیار لذت بخش باشد .پا به دنیای ناشناخته ای که فقط شما می شناسیدش و جان دادن به شخصیت ها و افکارتان اوج لذت یک کار هنری است.اما اگر نقشه ی راهی نداشته باشید می تواند بسیار خسته کننده و گیج کننده باشد .افکار خلاقانه ی خود را باید طبق یک مسیر روی کاغذ بیاورید تا مسیرتان را کوتاه تر و جذات تر کنید.
اما اشکالی ندارد که هنگام شروع یک پروژه تصویرگری کمی خسته شوید. آنچه آموخته ایم این است که اگر فرایند خود را به مراحل ساده تقسیم کنید ، این فرآیند بسیار قابل هضم می شود. در این آموزش و در این پست مراحل ایجاد یک تصویر را به شما مرجله به مرحله یاد خواهیم داد .تقسیم بندی افکارتان می تواند مسیر را راحت تر و شیرین تر کند.
تصویرگری کتاب کودک
تصاویر کتاب کودک همیشه زمینه ای بوده است که به هنرمندان این امکان را می دهد تا از توانایی بالقوه خلاقیت خود نهایت استفاده را ببرند. از آنجا که مخاطبان آنها کودکان هستند ، آنها اغلب در رنگ های روشن و واضح ظاهر می شوند تا مهارت های شناختی بچه های کوچک را تحریک کنند. با این حال ، ما بزرگسالان هنوز هم می توانیم از هنر زیبایی که داستان های زیبا را به تصویر می کشد لذت ببریم و در فضای جادویی که ایجاد می کنند غوطه ور شویم.
سبک ها و روش های تصویرگری کتاب کودک
یک کتاب خوب طراحی شده فقط مجموعه ای از متن و تصاویر نیست. این یک کار هنری است. و تصاویر فقط تصاویر پراکنده در متن نیستند ، بلکه عناصر حیاتی دکوراسیون و سبک هستند که موضوع و هدف کتاب را پیوند می دهند. در این مقاله از شما می خواهیم که لحظه ای غرق در دنیای شگفت انگیزی شوید که جادوی تصویرگری در آن آغاز می شود.
روند کار
نویسندگان باید همیشه یک تصویرگر را با دقت انتخاب کنند ، زیرا یک راه طولانی را باید با هم طی کنند. یک تصویرگر خوب نه تنها باید در کار خود استاد باشد و هم تخیل بالایی داشته باشد ، بلکه از نظر زمان و ارتباطات نیز مسئولیت پذیر باشد.
برای اینکه این همکاری مثمر ثمر باشد ، نویسنده باید از قبل برای گفتگو با تصویرگر آماده شود تا بتواند:
- افکار را به وضوح بیان کنید
- تعیین تکالیف فنی
- نمونه هایی از سبک های ترجیحی را نشان دهید
علاوه بر تهیه متن اثر ، نویسنده باید به سوالات تصویرگر پاسخ دهد و به طور مشترک درباره طرح ها بحث کند. یک تصویرگر با استعداد بلافاصله حال و هوای کار نویسنده را "درک" می کند ، اما برای اینکه کتاب واقعاً به سطح بالاتری برسد ، تصویرگر به جزئیات بیشتری احتیاج دارد.
از لحظه آشنایی تا تحویل طرح نهایی ، نویسنده و هنرمند باید از نزدیک با هم کار کنند. یک تصویرگر در اصل یک نویسنده مشترک است که در کنار نویسنده برای اجرای دیدگاه نویسنده کار می کند. وظیفه تصویرگر درک این دیدگاه و شاید ارائه دیدگاه تخصصی خود است. ترکیب ایده های نویسنده و تصویرگر می تواند تصاویر بسیار جالب و غیرمعمولی ایجاد کند.
تصویرگران باید از همان مرحله اول در تولید کتاب نقش داشته باشند و باید یک طرح تصویرگری تهیه کنند. پس از تعریف ژانر کتاب ، باید در مورد چگونگی ارتباط تصاویر با متن تصمیم گیری شود.
طرح های شخصیت
کتابهای مختلف نیاز به انواع تصویرگری دارند و تصویرگران مختلف در سبکهای مختلف تخصص دارند. برخی ممکن است با مداد نقاشی کنند ، برخی ممکن است از آبرنگ استفاده کنند ، برخی ممکن است تکنیک ها را ترکیب کنند یا از کلاژ استفاده کنند و برخی دیگر از پاستل یا رایانه استفاده کنند. قبل از ایجاد نسخه نهایی هر تصویر ، یک هنرمند خوب معمولاً مجبور است طرح های زیادی خلق کند.
یک موضوع مهم در روند تصویرسازی ، سبک متحد سازی برای یک سری عکس است. غالباً این طرح به صحنه های اصلی تقسیم می شود - برای هر یک از آنها هنرمند تصاویر را خلق می کند. این چهره ها قهرمانان داستان را به تصویر می کشند.
طراحی شخصیت
سبک های تصویرگری
تعدادی از سبک ها و تکنیک های مختلف گویا وجود دارد ، و ما چند مثال زیر برای مرجع شما ارائه داده ایم:
- تصویرگری سنتی
- تصویرگری گرافیت
- نشانگرها
- تصویر قلم و جوهر
- مداد رنگی
- تصویر آبرنگ
- اکریلیک
- هنر دیجیتال آزاد
- تصویر برداری دیجیتال
سایر ملاحظات هنری
شما به عنوان یک نویسنده که خودش هم ناشر است ، نه تنها در نوشتن کتاب خود ، بلکه در فروش آن نیز مسئول هستید. هر کتابفروشی به شما می گوید که طراحی کامل کتاب شما تأثیر چشمگیری در متقاعد کردن خوانندگان برای خرید یک نسخه دارد.
مواردی مانند اندازه و نوع قلم ، شماره گذاری صفحه ، حاشیه ها و عناوین و فاصله خط ها از عناصر مهم در طراحی کتاب هستند.
تصاویر باید قابل درک باشد و نه تنها باید متن را توضیح دهد ، بلکه باید آن را گسترش و تکمیل کند. تصویرگری هنری می تواند شامل ساختار ترکیب بندی و بسیاری از جزئیات باشد که متن به تنهایی نمی تواند در مورد شخصیت ها ، محیط اطراف ، زمان ها و مکان های عمل باشد. در کنار هم ، این یک ایده بازنمایی بصری از طرح و شخصیت ها به خواننده می دهد و اهداف نویسنده را با عمق بیشتری نشان می دهد.
عنوان صفحات
یک کتاب می تواند یک صفحه عنوان ، یک صفحه نیم عنوان یا هر دو را داشته باشد. صفحات عنوان در جلوی کتاب شما ظاهر می شوند و حاوی اطلاعات توصیفی کتاب شما هستند ، از جمله عنوان ، زیرنویس ، نام نویسنده ، ناشر و محل انتشار.
حروف اولیه می توانند عناصر مهم تزئین کتاب باشند. یک تصویرگر با استعداد می تواند یک حرف ابتدایی تلطیف شده از یک پاراگراف با طراحی پیچیده ایجاد کند که ژانر کتاب را به تصویر بکشد.
تزئینات پایان فصل کتاب کودک
تزئینات پایان انتها تصویری کوچک در انتهای یک فصل است که غالباً به عنوان یک نقش برجسته ، یک عنصر طراحی تزئینی به شکل یک قطعه از یک زیور آلات عمل می کند. این موارد می توانند بعضاً به عنوان عناوین فصل ، جداکننده های بخش یا گوشه های تزئینی صفحات عمل کنند.
کار با یک تصویرگر کتاب با استعداد ، حرفه ای و باتجربه می تواند برای موفقیت یک کتاب بسیار مهم باشد.
تصویرگری یک کتاب داستان کودک چه ویژگی هایی دارد؟
این یک جمله قدیمی است ، "یک عکس هزار کلمه است" ، که همیشه برای همه خوانندگان ، همه گروه های سنی ، طبقه و عقاید واقعی باقی خواهد ماند. این باعث دلگرمی ، الهام بخشیدن ، ورود به دنیای جدیدی می شود که نویسنده می خواهد شما به آنجا بروید. این هدف از یک تصویر خوب است. نقاشی انتزاعی است اما تصویر واقعی است. هر تصویر باید یک منطق برای وجود خود و یک هدف داشته باشد.
تصویرگری فقط یک نقاشی نیست
تصویرگری فقط یک نقاشی یا چیزی نیست که تصویرگر در حال تجسم آن است بلکه همان چیزی است که می تواند دیگران را مجسم کند. این قدرت را دارد که باعث شود شخص خودش را از دست بدهد و بخشی از داستان شود. این می تواند یک نقاشی دقیق باشد یا فقط یک طرح باشد اما باید آنقدر زنده و رسا باشد که بتواند با خواننده ارتباط خوبی برقرار کند.
یک کار تصویرگر کتاب داستان چیزی فراتر از نقاشی یا طراحی است. مثل اینکه خودش بخشی از آن است باید شاهد داستان باشد. این واقعیتی است که برای یک تصویر خوب از کیفیت بسیار مهمی برخوردار است. یک تصویر باید زنده باشد. این یک زندگی است و باید به همان اندازه نویسنده که آن را نوشته و تصویرگری که شاهد آن است ، واقعی به نظر برسد. باید خواننده را به بخشی از داستان تبدیل کند ، نظر داشته باشد ، نگرانی و علاقه به هر آنچه در آنجا رخ می دهد داشته باشد.
جزییات دقیق
یکی دیگر از ویژگی های بسیار مهم یک تصویر خوب از کتاب کودکان جزئیات است. به خصوص وقتی صحبت از کتاب های کودکان می شود ، یک تصویر دقیق واقعاً علاقه زیادی به بچه ها دارد. جزئیات در تصویر روش خوبی برای درگیر کردن بچه ها است و در عین حال ذهن های کوچک کنجکاو می توانند چیزهای زیادی درباره چیزهای کوچک بیاموزند ، می تواند انواع گیاهان و جانوران ، اقلام کوچک در آشپزخانه ، انواع باغبانی باشد ابزارها ، گونه های پروانه ها ، اشکال مختلف ، رنگ و لیست می توانند ادامه داشته باشند.
خوانندگان کوچک می توانند به راحتی با آنها ارتباط برقرار کنند و به نوبه خود از کتاب حمایت کنند و مورد توجه قرار گیرند. نوعی از تصاویر مانند کتاب رنگ آمیزی ، کتاب های علمی یا کتاب های ریاضیات به یک کیفیت اساسی دیگر نیاز دارند که کیفیت و وضوح آن است.
