ریشه یابی هنر مینیاتور ایرانی دشوار است ، زیرا این سبک عمدتا در دوره های مغول و تیموری (قرن سیزدهم - شانزدهم) به اوج خود رسیده است. حکام مغول ایران آیین نقاشی چینی را القا کردند و تعداد زیادی از صنعتگران چینی را با خود آوردند. خود کاغذ ، در سال 753 میلادی از چین به ایران رسیده است. از این رو ، تأثیر چین بسیار زیاد است.

مهمترین عملکرد مینیاتور تصویرگری بود. این یک تصویر بصری به طرح ادبی داد ، لذت بخش تر ، و درک آن آسان تر است. مینیاتور به زناشویی زبانهای هنری و شعری تبدیل شد و مطابقت عمیق و صمیمانه ای با شعر پیدا کرد.

در طول ده قرن گذشته بسیاری از آثار بزرگ ادبی برای الهام بخشیدن به هنرمندان بزرگ عصر خود وجود داشته است. در پایان قرن دهم ، فردوسی شعر حماسی جاودانه خود را "شاهنامه" (کتاب پادشاهان) خلق کرد ، که در حدود 50 هزار دوبیتی ، از طریق واقعیت و افسانه ، تاریخ کشور را از زمان ایجاد جهان تا فتوحات اعراب در قرن هفتم بازگو می کند. در قرن دوازدهم ، نظامی شاعر "خمسا" عاشقانه خود را ایجاد کرد که بسیار محبوب بود و چندین بار توسط شاعران هندی که به زبان فارسی می نوشتند تقلید شد.

قرن سیزدهم شاهد خلق آثار بزرگی از سعدی ، نویسنده مشهور "بوستان" و "گلستان" بود. گلستان مجموعه ای از حکایات و ضرب المثل های اخلاقی و سرگرم کننده است که با نثر قافیه ای ظریف و در فواصل زمانی با خطوط متناسب شعر نوشته شده است. بوستان یک شعر تعلیمی است ، از نظر لحن غنایی و از نظر آهنگسازی حکایت دارد. یکی از شاهکارهای ادبیات فارسی محسوب می شود.

مدرسه تبریز ، "پنج گنج" ، امیر خسرو دهلوی

در قرن 14 میلادی ، کارهای روشنگرانه و عاشقانه ای از امیر خسرو دهلوی ، خواجو کرمانی ، حافظ و کمال خودجندی وجود داشت. در حالی که قرن پانزدهم زمان بسیاری از شاعران وجهی جامی بود که هفت شعر حماسی به نام "هفت اورنگ" (هفت تاج و تخت) را سرود. شعر او همه مقوله های مختلف ادبیات پیشین را در بر گرفت.

این ثروت عظیم ادبیات الهام بخش ، ظهور بسیاری از مکتب های مهم مینیاتوری را ایجاد کرد ، هرکدام با سبک منحصر به فرد خود ، تنوع زیادی از نقاشی ها را ایجاد کردند. از طریق همین مدارس بود که نقاشی مینیاتور هم در ایران و هم در آسیای میانه به پیشرفت پرشکوه خود دست یافت. سه مدرسه تأثیرگذار در شیراز ، تبریز و هرات بودند.

مدرسه شیراز

در قرن های سیزدهم و چهاردهم شیراز ، پایتخت فارس شاهد ظهور جدیدی در توسعه زندگی فرهنگی خود بود. این زمان سعدی ، خواجو کرمانی و حافظ بود. شعر رونق گرفت و مینیاتور نیز رونق گرفت. یکی از مهمترین آثار تصویرگران این دوره "شاهنامه" بود و در شیراز تعداد زیادی از نقاشان به آن اختصاص داشتند. در مینیاتورهای شیراز قرن 14 میلادی ، تقارن ساخت غالب بود و در بیشتر قسمتها ترکیب ، ساده و یکنواخت بود.

با این وجود ، مدرسه شیراز باید نفوذ زیادی در سراسر ایران داشته باشد و در پایان قرن پانزدهم مینیاتورهایی با بالاترین کیفیت تولید می کرد. تصاویر "خمسه" (1491) توسط نظامی نمونه ای از هنر شیراز در اوج خود است. همه در ترکیب و توزیع جزئیات و در رئوس مطالب کامل و روشن است. خطوط محکم و مطمئن هستند.

در اواخر قرن سیزدهم ، مدرسه هنر تبریز تاسیس شد. پیشرفت هنری اولیه مکتب تبریز با شیراز متفاوت بود ، زیرا تصاویر آنها تمایل به تلفیق صفات خاور دور با سبک نقاشی ارمنو-بیزانس داشت. این تأثیر اخیر را می توان با موقعیت جغرافیایی تبریز که در مرزهای منطقه ارمنستان قرار دارد ، توضیح داد.

مدرسه هرات ، "خمسه" ، نظامی

روابط نزدیکتر بین سبک های مختلف هنری هنرستان های شیراز و تبریز در آغاز قرن 15 پدیدار شد. این زمان با مهاجرت بزرگی از نقاشان همراه است که پس از تسخیر تیمور در بغداد (در 1393 ، 1401) و تبریز (1402) آغاز شد. بسیاری از آنها را به سمرقند ، پایتخت فاتح و همچنین دربار نوه او ، اسکندر سلطان ، حاکم شیراز ، آوردند. در استودیوهای جدید آنها با ایده ها و سلیقه های موجود سازگار شدند ، اما در عین حال بسیاری از سنت هایی را که مدتها قبل از مهاجرت دنبال کرده بودند ، معرفی کردند.

در قرن شانزدهم ، در سرزمینهای وسیع ایران و آسیای میانه ، شعر جامی بسیار محبوب بود و هنر نقاشی را با مضامین جدید غنی کرد. این آغاز تحول بزرگ در مدارس مختلف هنری در ایران بود. در مینیاتورهای آن دوره تبریز ، یک توانایی باشکوه برای ایجاد در یک فضای محدود ، یک توهم کامل از یک صحنه یا منظره خاص وجود داشت. به عنوان مثال ، تصویری از یک ساختمان کاخ ، شامل بخشی از حیاط آن ، باغ داخلی و فضای داخلی کاخ.

معماری و چشم انداز از این به بعد به عنوان کامل که ممکن است گنجانده شد. چهره های موجود در ترکیب دیگر محدود و ساکن نبودند و به روشی زنده و طبیعی تر رنگ آمیزی می شدند.
در نیمه اول قرن 15 مدرسه هنری در هرات تأسیس شد. بهترین هنرمندان در مدارس تبریز و شیراز به اینجا نقل مکان کردند. در اوایل مینیاتور هرات نقاشی شکل بسیار ماهرتر شد و نقاشی دقت بیشتری پیدا کرد. با افزایش مهارت نقاشان ، ارقام با اطمینان بیشتری قرار می گرفتند. هنرمندان هرات در به تصویر کشیدن مردم استثنایی بودند و محیط اطراف را صرفاً همراهی می کردند.

کمال الدین بهزاد یکی از شناخته شده ترین و تأثیرگذارترین نقاشان در مکتب هرات بود که هنر خلاقیت وی بسیار تحت تأثیر آثار شاعران جامی و نوایی قرار گرفت. در آثار خود او توجه منحصر به فردی به تصویر کشیدن نه تنها مردم بلکه آنچه در زندگی روزمره آنها را احاطه کرده بود ، وجود داشت. نقاشی های بهزاد مینیاتور را به شکوفائی واقعی خود رساند.

او شهرت نقاشی هرات را با دیگر نقاشان برجسته مینیاتور آن زمان مشترک داشت: معلم و رئیس استودیوی دربار ، میراک ناکاش ، کاسم علی ، خواجه محمد ناکاش و شاه مظفر.
با گذشت زمان موضوع مینیاتورها محدودتر می شد. در قرن هفدهم عمدتا صحنه های عاشقانه ، پرتره و حتی برخی از تصاویر اروپایی کپی می شدند. در قرن هجدهم ژانر جدیدی از گلها و پرندگان ظاهر شد.

ویژگی های مینیاتور ایرانی

"مینیاتور" اصطلاحی فرانسوی به معنای "ماکت کوچک طبیعت" است ، با این حال مینیاتور ایرانی تفاوت اساسی با آنچه در شرق آسیا و اروپا مینیاتور نامیده می شود ، دارد. در واقع ، تنها شباهت بین مینیاتورهای ایرانی و محصولات چین ، ژاپن و اروپا در مقیاس کوچک است. همچنین ویژگیهای منحصر به فرد دیگری نیز در مورد مینیاتور ایرانی وجود دارد.

•  اولین مورد جزئیات ظریف غنی آن است ، به رغم اندازه کوچک ، هیچ جزئیات جزئی از دست این هنرمند نرفته است که توجه هر بیننده ای را به خود جلب می کند ، برخی از نقاشی ها آنقدر ظریف هستند که برای دیدن زیبایی های دقیق آن به یک ذره بین نیاز دارید
• ویژگی دوم این است که در مینیاتور ایرانی از هیچ تکنیکی پرسپکتیو استفاده نشده است ، عناصر فقط روی یک سطح صاف روی هم قرار گرفته اند که به نوعی آماتوری به نظر می رسد برای کسانی که به سبکهای غربی نقاشی عادت کرده اند.
• به این موارد اضافه می شود ، مینیاتور در ایران نه تنها در مورد یک اثر هنری جداگانه است بلکه به برخی از تصاویر برای نسخه های خطی ایران اشاره دارد ، به عنوان مثال در حاشیه کتاب های شعر. این نوع هنر از ابتدای قرن 14 محبوب شد ، کتاب های دست نویس با صحنه های شکار ، میادین جنگ و اعیاد تزئین می شدند.

مینیاتور خوب ایرانی را از کجا ببینیم؟

مینیاتور ایرانی با اختصاص دادن خود به پرستش کتابها و مقالات آغاز شد. با این حال ، بعداً راه خود را برای طراحی دیوارهای ساختمان با شکوه پیدا کرد. در دوران امپراطوری اشکانی و ساسانی در دوران پیش از اسلام دیوارهای کاخ های پادشاهان با هنر مینیاتور آراسته شده بود ، اما متأسفانه چیزی از این ساخت و سازها باقی نمانده است.

در دوره اسلامی که هنر مینیاتور شکوفا شد ، پادشاهان صفوی توجه ویژه ای به هنر مینیاتور داشتند و به همین دلیل بسیاری از بناهای تاریخی این دوره با نقاشی های شگفت انگیز و رنگارنگ ایرانی که می توانید هنگام سفر به ایران بازدید کنید ، زیبا شده است.

از آنجا که اصفهان در زمان صفویه پایتخت ایران بود ، این شهر بهترین مکان برای دیدن مینیاتورهای ایرانی است. چهل ستون ، علی قاپو ، هشت بهشت ، بازار قیصریه در اصفهان؛ خانه بروجردی در کاشان و چهل ستون در قزوین بهترین نمونه های مینیاتور ایرانی در ایران را نشان می دهد. اصفهان به خاطر شاهکارهای معماری اسلامی مشهور است .